Como persona estoy consciente de mi categorización cultural, no como nativa mexicana ni como americana. Como artista, me esfuerzo por utilizar esta sensibilidad nómada, insertándome en medio de, entre y fuera del status quo de la cultura americana y mexicana. Como el clima sociopolítico de la región fronteriza sigue siendo controversial, continúo la conversación de la permeabilidad y cómo la percepción de la línea real de la frontera puede ser re-imaginada. Es importante abordar que creo que las fronteras son esenciales; las fronteras en la naturaleza y el cuerpo físico (piel, sangre), ejemplifican la importancia de los cuerpos marginados, así como la importancia de la reciprocidad entre dos entidades. Las barreras son lo que impulsa a mi obra de arte a responder a los peligros que implican, para los pueblos y los entornos involucrados, y a presentar las formas naturales en que las fronteras existen y, lo que es más importante, podrían existir.
A través del dibujo, el vídeo, la instalación, la actuación y la fotografía, represento e ilustro la vida contemporánea en el suroeste con una perspectiva feminista sobre un cerco que divide una cultura.
M. Jenea Sánchez nació y creció en Douglas, AZ / Agua Prieta, SON. Después de recibir su Maestría de la Universidad Estatal de Arizona (Arizona State University) en 2011, regresó a Douglas para seguir su carrera como artista y educadora. Es miembro del Instituto de Liderazgo de la Asociación Nacional de Arte y Cultura Latina (National Association of Latino Arts and Culture’s Leadership Institute), becaria de Mellon-Fronteridades Creative y actualmente es miembro de la facultad de Cochise College en el Programa de Artes de Medios Digitales. El trabajo de Sánchez ha sido exhibido en el Museo de Arte Contemporáneo de Scottsdale (Scottsdale Museum of Contemporary Art), el Museo de Arte de la Universidad de Arizona (University of Arizona Art Museum), el Museo Latino de Historia, Arte y Cultura (The Latino Museum of History, Art, and Culture), y el muro fronterizo entre los Estados Unidos y México. Ella y su esposo son los cofundadores de Border Arts Corridor (BAC), una organización artística sin fines de lucro 501 (c) 3 que proporciona a la comunidad de las tierras fronterizas un distrito artístico inmersivo a través de paseos artísticos binacionales, talleres, performances, diálogos públicos y residencias de artistas. BAC recibió el Premio de Arte del Gobernador en 2016 y ha sido destacado en el New York Times por producir instalaciones y performances binacionales de arte en el cerco de la frontera entre los Estados Unidos y México.